El Arte Abstracto Y La Artista Mercedes Pardo

Cuando hablamos del arte podemos decir que este se usa como una manera de expresar emociones, sentimientos o un punto de vista sobre algo de una forma creativa y sin límites, dándole al artista la oportunidad de expresar sus propias ideas. En las artes plásticas su forma de expresión es por medio de materiales que pueden ser alterados por el artista a su propio gusto y para plasmar sus ideas utilizan diversas técnicas o estilos como el surrealismo, el cubismo, el arte abstracto, etc.

El arte abstracto, es más complejo de lo que parece, este no se encarga de mostrar algo de manera exacta de cómo es en la realidad, sino de demostrar una idea propia del artista sobre algo en específico que quiera representar. Rompe con los esquemas de la realidad y se obtiene como logro el producir obras que puedan ser interpretadas de muchas maneras permitiéndole al espectador el pensar abiertamente sobre la obra. Este tipo de estilo artístico me parece interesante pues el artista logra crear una dimensión imaginaria de cómo es el mundo según lo que puede percibir por cualquiera de sus 5 sentidos cuando los elementos están manifestados ante él.

Mercedes Pardo, una artista nacida en la Gran ciudad de Caracas, fue conocida como una de muchos representantes destacados del arte abstracto venezolano, ella realizó distintas expresiones artísticas utilizando una variedad de materiales o realizando sus obras en distintos lugares como vitrales, escenarios, obras de carácter arquitectónico y sus grandiosos collages en cuadros. En cada uno de sus collages se logra ver la libertad de la dirección de los trazos y de las variadas figuras y geometrías que utilizó y que están ubicadas dentro del espacio de una manera armónica. Al observar el uso de estas figuras me hacen pensar que la artista quiere transmitir emociones por medio de la delicadeza o rudeza de cada trazo. Está muy presente la pureza del color, se puede observar que en sus obras logra conseguir varios tipos de tonalidades de un color sin dejar de ser un color uniforme. En sus obras no hay la existencia de mezclas de pinturas, sino que se encuentra el color plano sin ningún tipo de sombreado o relieve, adquirió un gusto por este estilo de pintura y es por eso que se encargó de aprender a implementar la serigrafía para poder hacer sus obras y tener un acabado bastante pulcro para mejores resultados. en cada obra. Todo fragmento con color da la sensación de estar puesto por encima o por debajo de cada pieza de la composición como si fueran recortes de papeles coloridos, pero es la precisión con la que se trabaja la que da esa sensación y demuestra un acabado tan adecuado.

Mercedes en sus obras se enfocó mucho en cómo trabajar el color, pero tal vez no solo de manera individual enfocándose en un solo color, sino de manera grupal, es decir, junto a gran variedad de colores para así percibir de una mejor manera los contrastes que estos pueden producir visualmente en conjunto, logró jugar bien con la extensa paleta de colores para hacer de sus obras, composiciones agradables, interesantes, con ritmo y armonía. Los colores pueden transmitir al cerebro distintas sensaciones o emociones. El color está presente en todas sus obras, realmente era su enfoque artístico y al observar la variedad de matices que ofrece se entiende también el uso de los colores oscuros que aplica para generar un grandioso contraste y un equilibrio en la pintura, queriendo demostrar cómo logran interactuar la luz y las sombras.

El arte abstracto de Mercedes Pardo a pesar de que para algunos les parezcan trazos sin gracia, también es admirado por otros que aprecian la belleza de lo simple, en mi opinión me hace considerar que lo simple puede llegar a ser también algo complejo pues obtener belleza de lo simple es algo delicado que con análisis o que tal vez con solo talento propio se puede llegar a obtener y Mercedes sí que logro demostrar ampliamente el talento que ella poseía, que a pesar de que el arte abstracto en aquella época de Venezuela no era tomado muy en cuenta y mucho menos las obras que estuvieran hechas por mujeres (probablemente por la discriminación machista que existía en aquel entonces) Pardo logró marcar la diferencia y ser reconocida como una gran artista plástica especializada en la abstracción y se tomó en cuenta el valor de sus obras, logrando demostrar un empoderamiento femenino que seguramente fue de ayuda como motivación para muchas mujeres que se sintieran atraídas por las artes plásticas para que estas al fin pudieran incursionar en ellas. Es bueno saber que estos problemas de géneros ya no se encuentran tan presentes en la actualidad y es muy justo que las mujeres tengan también su derecho de plasmar sus ideas y hacerlas públicas sin tener que pasar por algún tipo de discriminación, para que así muchas artistas tengan la oportunidad de darse a conocer.

Mercedes pudo formar parte de la integración de un nuevo estilo de arte en Venezuela popularizando lo que vendría siendo el arte abstracto, que en lo personal se me hace agradable saber que en aquel entonces la artista plástica se interesaba en innovar las tendencias artísticas aplicando las técnicas en sus obras. Actualmente un total de 18 de sus obras están conservadas y se encuentra en la galería Sicardi, Estados Unidos en la exposición nombrada: ¨Más allá del color¨ es un orgullo que este tipo de talentos venezolanos sean reconocidos en distintas partes del mundo

También quiero destacar que Pardo trabajó como docente en un plan de talleres artísticos para niños en Venezuela. Me hace creer que esta artista se interesó en el desarrollo artístico infantil tal vez para que las futuras generaciones también tuvieran grandes pintores. Considero que es importante que desde muy temprana edad se logre motivar a los niños a realizar obras plásticas con su total libertad creativa, para que puedan desarrollar un sentido artístico y se sientan atraídos por las expresiones de artes plásticas, las admiren, las practiquen, disfruten de la realización de estas mismas e incluso si lo desean en un futuro puedan desarrollarlas ampliamente para poder en algún momento hacerlas públicas y sean apreciadas por el resto de las personas. En mi opinión, en los colegios se debería estimular el lado artístico de los niños empezando por lo básico utilizando la figura y el color buscando la manera de que produzcan un buen ritmo entre sí. Un grandioso ejemplo sería nada más y nada menos que las obras que realizó Mercedes pardo. Pero también considero que inicialmente se deberían realizar las primeras obras sin colocar límites y dejando que el niño exprese en el formato lo que el desee para así poder evitar que vea el arte como una obligación y también evitar futuras mentes cuadradas y seguir instruyendo a nuevos artistas venezolanos para futuras generaciones.