Importancia de las Condiciones Técnicas, Climáticas y Ambientales en un Museo

I. EL MUSEO

La Ley de Patrimonio Histórico Español nos aporta una definición oficial del término “museo”, que a su vez aportada por el Consejo Internacional de ICOM :

“Son instituciones de carácter permanente que adquieren, conservan, investigan, comunican y exhiben para fines de estudio, educación y contemplación conjuntos y colecciones de valor histórico, artístico, científico y técnico o de cualquier otra naturaleza cultural.”

El ICOM ha definido al museo como una institución al servicio de la sociedad y su desarrollo, abierto al público, que adquiere, preserva, comunica y expande, con fines de investigación, educación y entretenimiento, evidencia material de las personas y su entorno. Una definición bastante compleja.

“El concepto de museo, definifido por Guillermo Budé en su Lexicon-Graeco-Latinum de 1554, como ‘un lugar dedicado a las musas y al estudio, donde se ocupa de cada uno de las nobles disciplinas’.”

II. HISTORIA

Los museos tienen una larga historia que se remonta al siglo III a. C. cuando se abrió el primer museo conocido en la Universidad de Alejandría en Egipto. Sin embargo, a lo largo de los años, la cultura de los museos se ha extendido a casi todas las partes del mundo y hoy en día es poco común encontrar un país que no tenga un museo, no importa lo pequeño que sea. Esto implica que el concepto de museo se ha convertido en un concepto global que ha sobrevivido al siglo XX.

Los primeros museos eran elitistas, aburridos y distantes, ya que alentaban solo a las personas educadas a visitarlos. El público en general fue excluido. Este enfoque se ha vuelto hoy demasiado estrecho e inaceptable en un mundo cambiante donde existe un clamor sostenido por una mayor apertura, pragmatismo y participación colectiva en el tratamiento de los problemas que afectan a las personas, las comunidades y las naciones.

III. IMPORTANCIA

Más para todos, un museo está destinado a presentar al público las raíces de la civilización, la vida en toda su complejidad e incluso para hacer que el visitante entienda más profundamente el mundo con sus secretos. Los museos allanan el camino para la supervivencia de testimonios, noticias e ideas que tenemos ante nosotros. Cuanto más temáticos son, son capaces de reflejar una forma más cercana a la realidad de la sociedad, constituyendo, al mismo tiempo, el sello de un claro nivel de progreso de la humanidad. Como entidad cultural y científica, el museo tiene un papel importante en los tiempos contemporáneos, porque si solo nos referimos al que tiene un perfil de historia.

Representando un factor para la difusión de la tesorería mundial del conocimiento de una época a otra, para el progreso de la humanidad, el museo, junto con el archivo, la biblioteca, las instituciones educativas, debe mantenerse como ‘vivo’, dinámico, indispensable, solicitado y aceptado de la sociedad. Comprendida correctamente, la institución del museo es una de las fuentes de educación más valiosas de todos los tiempos. Aquí hay algunas razones para aumentar nuestro interés en visitar los museos, alimentándonos espiritualmente de ellos como auténticas fuentes culturales.

La educación es fundamental para el desarrollo personal. La educación que no tiene la cultura de las personas en la sociedad es vacía e incompleta. “Uno de los objetivos fundamentales del museo es educar y solo el museo tiene la capacidad de compartir efectivamente la educación cultural, ya que alberga las herramientas y materiales.” En la sociedad moderna, los museos enriquecen el proceso educativo al exponer de manera positiva a los niños y al público a la historia del loto u otras culturas. Ayudan a las generaciones futuras a comprender y apreciar su historia y cultura, ya sentirse orgullosos de los logros de sus antepasados. Los museos tienen materiales e información que pueden y deben usarse para enriquecer el conocimiento y mejorar el currículo escolar en diferentes disciplinas.

A medida que la educación se convierte en un problema global a principios de siglo, debe entenderse claramente que el museo es una verdadera institución en el proceso de aprendizaje que debe integrarse completamente en el sistema educativo.

Para que las personas vivan en paz y felicidad, debe haber unidad. Los museos promueven la unidad en la sociedad al usar sus recursos para asegurar la comprensión y apreciación de los diversos grupos y culturas que existen en esa sociedad. La paz es esencial para la felicidad y la alegría en la familia, en la comunidad, en la sociedad, en la nación y en el mundo. Nuestro mundo está en problemas de muchas maneras hoy y la paz se ve amenazada tan a menudo porque las personas no entienden a sus vecinos. La resolución de conflictos y la reconciliación son elementos esenciales para el logro de una paz y unidad sostenibles.

IV. LA CONSERVACION

Un museo tiene una gran responsabilidad debido a los artefactos que posee. Para protegerlos y mantenerlos lo más intacto posible, se organizan y se preservar de manera adecuada. El proceso ascendente define diferentes factores. Este proceso está complejo definido por diferentes factores.             

La conservación se hace preventiva y es un conjunto de medidas tomadas para extender la vida de los objetos en museos, obras, evitando en lo posible su degradación natural o accidental. Si bien u n otro tipo de conservación es cuando está destinada a corregir la degradación identificada y el deterioro obvio, la conservación conservadora tiene como objetivo abordar las causas de la degradación

Asegurar la sostenibilidad de las colecciones almacenadas o llevadas a un museo se basa en un conjunto de acciones directas o indirectas para la reconciliación preventiva. Las acciones directas se producen cuando se actúa sobre el objeto y las indirectas cuando se interfiere con el entorno. El propósito de estas acciones es proteger los objetos de las agencias de degradación que amenazan su integridad, a diferencia de la restauración, que consiste en devolver una obra como estaba antes de que sufriera cierta degradación. Es mejor prevenir que tratar, descubrir la causa, para no necesitar corregir los efectos.

La ‘conservación preventiva’ generalmente actúa en gestos pequeños, aparentemente banales, individuales y de corta duración, pero cuyo éxito es evidente debido a la falta de cambio en las colecciones. Por lo tanto, la preservación preventiva es principalmente un enfoque global de los objetos y colecciones de los museos en su totalidad, y no de las obras tomadas individualmente, es decir, todo lo que forma el entorno de los objetos arquitectónicos, climáticos o humanos. Estos gestos se refieren a todo el personal que, en un nivel más o menos importante, entra en contacto con las colecciones del museo: del conservador al técnico, incluido el personal de vigilancia y las asociaciones de amigos del museo.

Por lo tanto, antes de implementar una política de conservación preventiva de las colecciones, es necesario conocer el entorno de las colecciones, así como las colecciones en sí mismas: el conocimiento de las colecciones, la tarea principal del conservador, es ciertamente una de las condiciones necesarias para Completa la misión de conservación.

El conocimiento de las colecciones es una condición esencial para la conservación preventiva, es importante conocer la historia del objeto antes y después de ingresar al museo, conocer sus usos anteriores y el contexto en el que se usó, el origen y las condiciones de microclima que ha conocido. Anteriormente, los cambios, degradaciones y restauraciones que ha sufrido.        

Múltiples factores presentes en el entorno son fuentes de degradación de las colecciones. La mayoría de los factores se pueden controlar, lo que implica el conocimiento del entorno, el clima y el entorno físico, biológico y geográfico, así como el entorno humano en el que se gestionan las colecciones. Todos estos factores deben tenerse en cuenta al evaluar el estado de conservación del objeto, que es un requisito previo para establecer medidas de conservación. El clima es predominantemente de origen natural. Se medirá la temperatura (promedios anuales, variaciones estacionales, amplitudes diurnas y nocturnas), humedad relativa y variaciones: la salinidad del aire (cerca de la orilla del mar) o agua (cerca de un curso de agua), humedad suelo (cerca de un curso de agua). En algunos casos, los factores de origen humano son la principal causa de degradación ambiental: contaminación industrial, vibraciones causadas por el transporte, etc.

El entorno humano dentro de un museo también implica abordar cuestiones de organización, personal y personal, lo que de hecho es un deber y una necesidad de concienciar sobre los objetivos de la preservación preventiva.

V. FACTORES DE DEGRADACION

Los deterioros pueden ser físicos y químicos. Los factores de degradación física y química juegan un papel particularmente importante en la degradación de los objetos de patrimonio en exposición o almacenamiento. Entre estos factores, mencionamos:

La temperatura y la humedad relativa son elementos esenciales del cuidado de las colecciones. Si haces algo mal, puedes encontrar tus artículos deterioradas. El moho, las plagas, el deterioro y la deformación son solo algunos de los problemas que pueden ocurrir si estos elementos no son estables y controlados.

Humedad relativa y temperatura. Cualquier volumen de aire contiene una cierta cantidad de vapor de agua, que determina la humedad de un lugar en particular. Dependiendo del material del objeto, la humedad y el efecto de la temperatura pueden diferir. ¿Por qué controlar la humedad y la temperatura en los museos? Por ejemplo, materiales como madera, papel, ropa de algodón, lana, seda, pergamino, cuero, piel, plumas, marfil, cuerno.

Cuando estos materiales absorben y retienen la humedad, se describen como higroscópicos. Tales materiales pueden y van a absorber o desprender humedad hasta que alcancen un estado de equilibrio con el aire que los rodea. Cuando el aire circundante es muy seco, los materiales orgánicos emitirán algo de su humedad. Se vuelven frágiles y pueden encogerse, deformarse, partirse o agrietarse. Cuando el aire circundante está húmedo, los materiales absorberán parte de la humedad del aire. Pueden hincharse, arrugarse, deformarse, cambiar de forma o perder fuerza. La humedad también puede causar moho y el crecimiento de hongos en materiales orgánicos.

Los objetos mismos rara vez se ven directamente afectados por la temperatura. Sin embargo, el calor fluctuante puede dañar o comprometer los elementos de manera indirecta. Las temperaturas no controladas pueden: Causar cambios en la humedad, dañar los objetos sensibles. Esta es la razón principal para controlar la temperatura. Acelerar los procesos químicos y la actividad biológica. Hacer que ciertos materiales se expandan y se contraigan. Esto es particularmente dañino para los materiales compuestos donde las piezas se expanden a diferentes velocidades. Afecta la comodidad de las personas que trabajan o visitan artículos de colección.

Los factores que afectan el medio ambiente puede ser:

Factores externos: la penetración del agua o el aumento de la humedad pueden causar altos niveles de humedad si el edificio está en malas condiciones o mal mantenido. los cambios repentinos de clima pueden causar fluctuaciones dramáticas si el edificio no está aislado. La luz solar directa sobre los techos de metal y los tragaluces de vidrio puede causar una considerable ganancia de calor y variaciones día-noche.

Factores internos: la mala circulación del aire o la ventilación pueden crear microclimas que difieren de las condiciones ambientales. Los sistemas de calefacción que funcionan durante el día para mayor comodidad pueden causar fluctuaciones día-noche. Los visitantes producen humedad, especialmente en los días de lluvia. Las vitrinas se pueden diseñar para crear microclimas favorables para un artículo. Elija su caso con cuidado para asegurarse de que no ocurra lo contrario.

Condiciones para una conservación universal ideal, no existen, sino condiciones adaptadas a las colecciones y establecidas según ciertos requisitos y posibilidades. Obtención de condiciones óptimas de conservación. La creación de condiciones climáticas óptimas dentro de un museo, almacén, bibliotecas, archivos implica cuatro etapas.

En primer lugar, mida los valores de temperatura y humedad para evaluar los cambios que deben realizarse en el entorno. El segundo paso es estudiar la colección, los materiales y la construcción para adaptar las condiciones a los requisitos impuestos por ellos. El siguiente paso es instalar un dispositivo específico, no necesariamente costoso pero necesario para garantizar la estabilidad relativa de la humedad y la temperatura. Finalmente, la cuarta etapa requiere la adopción de cierta mentalidad y la adquisición de reflexiones en la actividad diaria que, a corto plazo, pueden parecer inútiles y aburridas, pero estas son las únicas que pueden garantizar la durabilidad de las colecciones de museos, archivos y bibliotecas.

En algunas situaciones, puede ser difícil o no financieramente viable controlar el entorno de todo un edificio. En tales casos, los museos pueden crear entornos localizados o microclimas, que rodean elementos específicos y sensibles. Se puede lograr un ambiente adecuado eligiendo una ventana adecuada, instalando humidificadores o siguiendo los agentes deshumidificadores, monitoreando los medios, que pueden estar en cajas selladas con humedad y tiras de higrómetro.

Cuando los artículos estén almacenados, mantenga las puertas cerradas en todo momento y utilice los recintos estándar de los museos. Estos pueden actuar como amortiguadores físicos en condiciones adversas y crear microclimas estables para los artículos almacenados.

Es deseable instalar un dispositivo de medición y registro de la temperatura y la humedad en cada sala de exposiciones y almacén. Hay, por ejemplo, termo higrómetros que permiten registrar las diferencias de temperatura y humedad relativa. En cualquier caso, estas dotaciones técnicas deben ir acompañadas de mejoras estructurales del edificio (aislamiento, calefacción), y el asesoramiento de un especialista es absolutamente necesario para evitar agravar la situación. Idealmente, los museos, bibliotecas y archivos están equipados con sistemas de aire acondicionado que pueden controlar y optimizar la conservación de las colecciones de manera efectiva.

Para tener una buena organización de las actividades diarias, el personal del museo debe cumplir con algunas reglas al momento del cierre. Cuando el museo está cerrado, la temperatura óptima para preservar artefactos no debe cerrarse. En caso de que el museo cierre durante la temporada, la temperatura debe ser mínima, especialmente para evitar la degradación. Los sistemas de calefacción termostáticos permiten mantener el clima en las salas a este nivel. Y cuando se desea aumentar el nivel de calentamiento, siempre es solo progresivo. Por ejemplo, si al llegar por la mañana, la temperatura es de 15 ° C, no la suba inmediatamente a 25 ° C.      

La forma en que se organizan los patrones depende de su fragilidad, se pueden colocar en ventanas inspeccionadas permanentemente, que deben ser ventiladas regularmente (al menos una vez a la semana durante la limpieza) para refrescar el aire y evitar, Entre otras cosas, el aumento de la temperatura y la aparición de moho. Por las mismas razones, es importante ventilar los pasillos. Aún tendremos que estar extremadamente atentos, especialmente cuando abrimos las ventanas. La protección de los objetos de los museos puede ser bastante difícil cuando tenemos que tener en cuenta varios riesgos posibles, como: al abrir las ventanas: la luz del sol no tiene que caer directamente sobre los objetos, la temperatura ambiente no debe aumentar ni disminuir demasiado repentinamente. no debe verse afectado por contaminantes atmosféricos (gases de escape, humo de la planta) o polvo. La apertura de las ventanas no debe exceder el tiempo requerido para organizar los corredores, que varía según las dimensiones de estos espacios. La temperatura relativa y la humedad deben permanecer estables. Sin embargo, es preferible evitar los choques climáticos, no abrir las ventanas y se recomienda la ventilación.

Es muy importante para la conservación de los objetos. La atmósfera de las ciudades industriales siempre está viciada por agentes destructores de los gases de combustión. El dióxido de carbono es absorbido principalmente por objetos extremadamente sensibles que soportan materiales orgánicos como papel, cuero, pergamino, etc.

Algunos gases de las unidades industriales producen un cambio pronunciado en el color del papel, la piel, el pergamino, la pintura y la pintura que se utilizan para pintar y las tintas. El polvo, la arena y el humo, especialmente en las proximidades de las líneas ferroviarias, contaminan la atmósfera. En general, el polvo atmosférico crea condiciones favorables para la degradación.  Al pasar a los depósitos, el polvo se coloca en los objetos, que se adhieren fuertemente a la absorción de agua en la atmósfera. Además, el polvo es un excelente soporte para el desarrollo de moho.

Además, la luz es considerada un factor de degradación del material. Su acción depende de la naturaleza de estos materiales, su propia composición (rayos ultravioletas e infrarrojos), el nivel y la duración de la iluminación. Aunque las medidas de protección contra la luz a menudo parecen complicadas, veremos cuáles son los medios simples que tenemos para controlar mejor la acción de la luz La acción de la luz, ya sea natural (luz solar) o artificial (luz), emite dos tipos de rayos, los cuales son igualmente peligrosos para las colecciones de museos: rayos infrarrojos: presentes en grandes cantidades en la luz natural, producen un aumento de la temperatura y tienen un efecto de secado en los materiales orgánicos, lo que resulta en un envejecimiento más rápido; Por otro lado, los rayos ultravioleta: presentes en grandes cantidades en la luz producida por lámparas halógenas o fluorescentes y, en menor medida, en la luz solar, por ejemplo, producen el amarilleo de los materiales expuestos.

Los rayos ultravioletas (UV), a través de su energía, transforman los materiales orgánicos y causan decoloración y pérdida de resistencia mecánica, especialmente en presencia de oxígeno. El papel, la madera es, por ejemplo, muy sensible. La protección contra este tipo de rayos no afecta a la iluminación ni a su calidad de ninguna manera, especialmente cuando se utilizan los productos recomendados. La inflamación aumenta la temperatura y promueve la degradación. Para limitar la radiación UV o IR, hay dos posibilidades: modular la naturaleza de la iluminación y filtrar la luz natural o artificial. Varios materiales disponibles: botellas, películas, persianas y persianas, lámparas, filtros

Dependiendo de su naturaleza, los materiales se ven afectados de manera diferente: Objetos muy sensibles y extremadamente sensibles: compuestos de materiales orgánicos como papel, textiles, fotografías, cuero pintado, objetos pertenecientes a la historia natural (vegetal o animal), pinturas al óleo, cajas pintadas, hueso, marfil; Objetos menos sensibles: compuestos de materiales inorgánicos como vidrio, metales, objetos decorativos pintados mezclados. Sin embargo, el vidrio, en caso de una larga exposición a radiación intensa, puede degradarse.

Para evitar la degradación, se pueden tomar algunas precauciones básicas: se recomienda que la fuente de luz siempre se coloque fuera de la vitrina, el objeto no debe exponerse a la luz solar, las ventanas deben estar cubiertas, el clima ajustado a los niveles de luz recomendados se debe apagar cuando no haya visitantes.

El tiempo de exposición de los materiales con una sensibilidad muy alta o extrema debe ser limitado, se recomienda no exponerse con frecuencia a lo largo de los años. Sin embargo, es bueno saber que todas las indicaciones de medidas de iluminación proporcionan solo información básica, que probablemente se modifique según el período y el modo de iluminación. De ahí la importancia de desarrollar, en función de los umbrales de iluminación previstos, un programa de iluminación adaptado para garantizar el confort visual de los visitantes, por un lado, y las condiciones para la conservación de las colecciones.            

El control de seguridad del museo juega un papel importante en la administración.  ‘El museo tiene algunas regulaciones muy estrictas en lo que respecta a cuestiones de seguridad y posibles peligros que afectan al público, que se aplican a todos los edificios abiertos’ Hay una comisión que se ocupa de la observancia regular de las estructuras que entran en esta categoría y, si encuentran un problema, tienen la autoridad para cerrar los edificios.

Las instituciones abiertas al público en general deben tener un plan. Este plan debe contener información como: el nombre, el tipo y la categoría de la institución; las diferentes fuentes de energía utilizadas en las salas (especifique el voltaje nominal y la potencia); un plan de construcción que indique la ubicación de las instalaciones eléctricas y de alcantarillado; Información relacionada con la iluminación de seguridad relativa a dispositivos de alarma.

Aparte de las causas externas, también debemos evaluar el estado de los bienes que queremos proteger: qué tan vulnerable, qué fácil es dañarlo. Si están protegidos en cajas, están asegurados. Las estanterías están ancladas por los elementos estructurales del edificio. A veces hay objetos colocados directamente en el piso y corren el riesgo de ser afectados por el agua, objetos que están dentro o cerca del suministro de agua, o para la protección, debemos colocar los objetos frágiles a una altura en la que no puedan caer. La instalación eléctrica está en buenas condiciones y se verifica periódicamente, a instalación de agua es segura, y hay hidrantes, extintores de incendios verificados periódicamente.

Cuando evaluamos los riesgos, no debemos analizar los relacionados con los bienes culturales. Debe haber un inventario completo y preciso de los activos y ubicaciones actuales en caso de pérdida o destrucción del inventario actual. El museo debe tener una lista de prioridades, es decir, qué debe guardarse primero en caso de desastre en términos de valor, rareza, la imposibilidad de reemplazar una pieza por otra similar.

Si no existe tal organización, debe hacerse con urgencia, con la ubicación exacta de los productos prioritarios. Se debe guardar una copia de esta lista en otro lugar por razones de seguridad en el caso de un incidente mencionado anteriormente.   

Un objeto de museo no es un objeto cotidiano. Requiere atención y tratamiento específicos. Los riesgos de degradación de los visitantes se dividen en dos categorías:

Problemas de contaminación: cada visitante que ingresa a un museo es un transportador de CO2 y trae consigo una cantidad de bacterias. En el caso de hacinamiento de los sitios de asientos, pueden producirse efectos químicos significativos e invisibles (para empezar). El público nunca debe tocar los objetos expuestos, ya que las manos, incluso limpias, llevan agentes de degradación, como sales minerales o ácidos.

Los riesgos de manipulación, degradación y robo: los dos primeros problemas son consecuencia directa de un arreglo museográfico fuera de lugar que pone objetos frágiles al alcance de los visitantes, así como el efecto de la falta de acción por la cual el museo sensibiliza al público. En términos de robo, el tema de la seguridad del edificio debe ser debatido.

El personal del museo también puede ser una fuente de degradación: el efecto de la rutina: el trabajo cotidiano, y la mayoría de las veces repetitivo, puede, con el tiempo, provocar cierta falta de atención por parte del personal con respecto a las principales medidas de seguridad, ignorando la fragilidad especial de las colecciones;

Puede haber una intervención no informada del personal en las colecciones: en la limpieza: es indispensable capacitar al personal en técnicas de manejo y remoción. Esta capacitación consiste en la consulta regular de libros de texto de conservación y la participación en sesiones de capacitación, para mantenerse al día con la información técnica que crece día a día. Las buenas intenciones pueden conducir a la degradación si no están absolutamente justificadas y bien pensadas de antemano. Antes de tocar un objeto, necesita saber cómo, para qué y si es realmente necesario.

El equipo y los arreglos necesarios de acuerdo con la prioridad de los artefactos en un museo están hechos por: aislamiento de obras frágiles (mostrando los objetos más frágiles), supervisión cuidadosa de salas de exposiciones y almacenes: presencia de supervisores en salas de exposiciones o cámaras de video , instalando un sistema de alarma antirrobo en el edificio del museo y almacenes. Y finalmente, asegurar y capacitar a todo el personal para manejar las colecciones: asistiendo a sesiones de capacitación, comprando libros de texto de conservación, solicitando el asesoramiento de especialistas, conservadores o restauradores.

Un ejemplo donde una obra de arte no tenía la seguridad óptima para emitir diferentes incidentes.

Un joven taiwanés causó un gran daño a una valiosa pintura del siglo XVII de Paolo Porpora, luego de que accidentalmente tropezó y le pasó la mano mientras intentaba romper su caída.

El incidente destaca un desafío continuo que enfrentan los museos y galerías: mantener las obras de arte accesibles al público y protegerlas al mismo tiempo. Los curadores y conservadores son muy conscientes de los riesgos, que pueden ser deliberados, incidentales o, como en este caso, accidentales. Entonces, ¿qué podemos aprender de esto y qué se podría hacer de manera diferente?

El daño deliberado es probablemente el más difícil de manejar. El daño incidental es más fácil de anticipar, ya que a menudo resulta de la curiosidad innata de un visitante sobre la superficie de un material. Puede administrarse mediante el uso de señalización, asistentes de galerías, desarrollando la comprensión de los visitantes sobre el daño que puede causar, o el uso de una barrera física. Los asistentes a la galería pueden brindar un servicio discreto que se dirige solo a aquellos visitantes que presentan un riesgo.

Sin embargo, los recortes en la financiación han significado que incluso cuando están empleados, a menudo tienen que supervisar más de una galería, lo que hace imposible supervisar el comportamiento de los visitantes.

Los organizadores de la exposición dijeron que la pintura era un óleo de Paolo Porpora sobre lienzo de 350 años de antigüedad llamado Flores, valorado en $ 1.5 millones.

VI. CONCLUSION

En la actualidad, la importancia de la preservación preventiva no es particularmente grande. Es deseable que el papel de la prevención sea mucho más importante en las actividades relacionadas con las instituciones del patrimonio para que algún día se convierta en el eje de todas las actividades culturales relacionadas con las colecciones. En primer lugar, es necesario establecer las condiciones para una evaluación general, que es el signo de un cambio real en las pautas de política cultural y aduanera. En resumen, se pretende que la sintaxis de la preservación preventiva ya no sea solo dos palabras de poder encantador, para convertirse en un conjunto de acciones y logros prácticos. Pero los resultados de la prevención son muy difíciles de detectar.

Si bien la ilustración de la restauración es inmediata y valiosa, la conservación preventiva no es espectacular. El trabajo consiste principalmente en acciones continuas sobre local, mobiliario, organización y planificación. Por lo tanto, el resultado final de estas actividades es mucho más difícil de mostrar. Los cambios, si se realizan correctamente, se registran de manera inimaginable y las mejoras se notarán en el camino. En esta área, se necesita una fuerte motivación para tener éxito. Se requiere mucha convicción y comunicación para convencer a las autoridades de la importancia de estas acciones.

Por lo tanto, el éxito de cualquier plan de prevención está estrechamente relacionado con la exactitud de los resultados de la evaluación, así como con la adhesión del personal y los tutores. El éxito también implica cambiar comportamientos y hábitos de trabajo. Sin un conocimiento previo, la prevención no se puede lograr porque sus resultados son más bien intransitables y, por lo tanto, muy poco convincentes. Hasta cierto punto, estamos dispuestos a someternos a restricciones materiales que surgen de algunas disposiciones preventivas (manipulación, visualización, materiales), pero la programación y la planificación todavía están muy alejadas de las estructuras patrimoniales. Cuando se trata de este problema, hay muchas reticencias. A veces, debido a los viejos hábitos que aún resisten, este problema suscitó una feroz oposición. Es por eso que debemos enfocar nuestros esfuerzos principalmente en este aspecto de la prevención, sin el cual no se puede llevar a cabo ninguna acción.

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