Arte Callejero: Ventajas de Grafiti
El graffiti tiene una historia muy rica que abarca múltiples culturas. La palabra ‘Graffiti’ es en realidad el uso plural de la palabra ‘grafficar’ del idioma italiano. En italiano, esto significa marcas, garabatos y dibujos que están escritos, pintados o grabados en una pared o superficie. En la sociedad moderna, el grafiti es a menudo conocido por sus formas negativas, por ejemplo, por insultos o consignas. Es más probable que estos tipos de uso se encuentren en espacios públicos como baños y escrito a mano. Otra forma típicamente negativa es la etiqueta, que suele ser una forma elegante de escribir el apodo de alguien. El aspecto clave de este tipo de graffiti es que no se producen con intenciones artísticas. El arte de graffiti que conocemos hoy comenzó en Nueva York, donde la forma se llamó ‘Estilo de Nueva York’, que comenzó en la década de 1960 con adolescentes que usaban marcadores para marcar sus nombres y las calles en las que vivían. Cuando se inventó el aerosol, se separaron los etiquetadores de esos que querían producir arte, por permitir nuevos tipos de estilos y colores. Otra idea determinante sobre el graffiti es que las personas que participan son de todas las edades, géneros y clases sociales. Cuando el movimiento de graffiti ha crecido en todo el mundo, los tamaños y la complejidad de las obras han evolucionado y se han expandido a todos tipos de personas (Stowers, 2012).
A medida que el grafiti ha progresado y se ha extendido, muchas ciudades han elegido que darlo bienvenidas en vez de penalizarlo. Por ejemplo, Granada ha elegido encargar a artistas de grafiti decorar la ciudad en vez de pintarla. Esto es muy evidente en el barrio judío de Granada, conocido como el Realejo. Realejo es un área con muchas casas blancas con jardines y grandes paredes, ideal para el arte callejero. La ciudad de Granada a menudo ha encargado a un artista llamado Raúl Ruiz crear elaborados trabajos de grafiti en todo el barrio del Realejo y otros sitios alrededor de la ciudad. Ha contribuido al movimiento positivo que es el grafiti en Granada y por eso ha sido apodado ‘El Niño de las Pinturas’ y el ‘Banksy de España’ (Zimmerman, 2018). A través de las obras de El Niño y otros artistas de grafiti, es claro que el grafiti ha tenido un impacto positivo en Granada al potenciar y promover el arte, aumentar la belleza y el turismo, y crear una expresión de la cultura.
La primera razón por la que Granada se ha beneficiado del graffiti es que ha potenciado y promovido el arte en la región. Leo Tolstoy, un famoso autor ruso, dijo que si algo es arte, tiene que permitir que las personas expresaran ideas y comparten los sentimientos de los demás. El trabajo de El Niño y otros artistas de grafiti está definitivamente en línea con esta definición. Los grafitistas buscan comunicar sus sentimientos y pensamientos a sus audiencias con formas elaboradas con colores y elementos. La creación de un grafiti requiere una cantidad considerable de planificación y trabajo, primero completando un diseño, luego seleccionando los colores, el lienzo, haciendo un esquema y, finalmente, completando los colores antes de terminar un trabajo. La lata de aerosol es en muchos aspectos similar a un pincel: hay formas de ajustar las boquillas y las presiones para crear diferentes efectos y hay varios métodos de etiquetado diferentes que agregan diferentes sentamientos a una pieza. Cuando la sociedad elimina sus sesgos hacia el grafiti, es claro que al analizar la intención de los grafitistas, hay mucho valor y arte en lo que estas personas están haciendo (Stowers, 2012). Según la experta en viajes Sonja Bolger, “The streetart in Granada is more like a water-color than a graffiti”. (Las obras en las calles de Granada son más como una acuarela que un grafiti) (Bolger, 2017). Sobre esta cuenta, la población en general ve el grafiti como una obra artística. Además, hay otras obras de arte en otros barrios que no son Realejo, incluido el Albaicín. En esta área, las calles están llenas de murales realizados por cientos de artistas locales y talentosos. Aunque a menudo estos no son contratados por la ciudad, las calles locales proporcionan un lienzo donde muchos ciudadanos locales pueden mostrar sus propios talentos (Zimmerman, 2018).
La siguiente razón por la que el graffiti ha sido positivo para Granada es que aumenta la belleza y el turismo en la región. Como observó Simon Fuller, una concentración de arte callejero de calidad puede aumentar el perfil del barrio de manera significativa. A medida que se aumenta la cantidad de trabajo artístico, más artistas se sienten atraídos a venir y el valor general de la zona aumenta. Con muncho tiempo, esto aumenta las economías locales al promover el turismo y las visitas para los extranjeros (Fuller, 2011). Realejo y el Albayzin se han convertido en un gran centro de turismo y hay varios recorridos, blogs y mapas dedicados a explorar la escena del graffiti de Granada. Además, la población general da la bienvenidas al graffiti. En lugar de pintar o decorar sus propios negocios, muchos propietarios de tiendas contratan personalmente a artistas callejeros para pintar con aerosol sus contraventanas. El Bar Ízaro de la Calle de Elvira, la famosa calle de tapas de Granada, contrató a un artista para crear un mural para su bar, con las palabras ‘El mundo es oscuro, ilumina su parte.’ Evidentemente, el trabajo de estos artistas crea una visión positiva y un sentido de crédito callejero para los dueños de negocios. Otro ejemplo de graffiti que promueve la belleza de la ciudad es cómo El Niño trabaja con la infraestructura existente para producir arte que mezcla. Sonja Bolger nota su capacidad para complementar el ambiente cuando habla de la fachada de la Galería de tatuajes Pupa en Realejo: “This work of El Niño blends perfectly with the purple building to its side.” (El diseño de El Niño encaja perfectamente con el edificio morado de al lado). (Bolger, 2017). La obra de arte no interrumpe lo que ya existe. Más bien, funciona con él para mejorarlo.
La última razón principal por la que el grafiti ha ayudado a Granada en general es al permitir una expresión e integración de la cultura. Por un lado, el grafiti permite ver una nueva forma de arte. Especialmente con la generación más joven, en los últimos 20 años, ha habido una disminución en el interés por ver arte (Fuller, 2011). Las nuevas generaciones tienen menos probabilidades de salir de su camino para asistir a museos o exposiciones de arte. Por lo tanto, al llevar el arte directamente al público, el grafiti está exponiendo el arte a un grupo de personas que no verían en otra situación. Para muchos, puede eliminar algunas de las barreras para crear arte por sí mismos. Todo lo que necesita para comenzar es un aerosol y una idea, y tendrá una nueva manera de expresar sus pensamientos. Además, más que simplemente permitir que las personas experimenten el arte, el grafiti permite la preservación de la cultura. Por ejemplo, en 2013, cuando Granada decidió nombrar una región en Realejo en honor de Joe Strummer, un músico que tuvo un gran impacto en el área El Niño creó un mural en honor al músico y solidificó su papel en la cultura de Granada. Un gran parte del arte callejero en Granada está inspirado por el poeta Frederico Lorca y el pintor expresionista José Guerrero (Lonely Planet 2014). Otra de las obras más impresionantes de El Niño ‘El Pensador’ fue inspirada por el escultor clásico Auguste Rodin (Nayler 2014). Por lo tanto, a través de su trabajo, estos artistas están preservando y honrando el pasado. Las obras de arte en las calles de Granada son una expresión de la rica historia de España.
Para concluir, mientras el graffiti a menudo es estigmatizado como resultado de su historia y orígenes, su uso y propósitos han cambiado dramáticamente. En vez de utilizar la pintura en aerosol como una rebelión contra la autoridad y para hacer un vandalismo egoísta a la sociedad, el graffiti se ha convertido en una forma valiosa de expresión artística y belleza dentro de una región. El graffiti tiene una serie de beneficios claros para la ciudad de Granada que la convierten en una joya increíble que Granada tiene para ofrecer.
Bibliografía
- Bolger, S. (2016, Marzo). Graffiti in Granada: The Backstreet Art Gallery of Spain – Migrating Miss. (Grafiti en Granada: La galería de arte de backstreet de españa) Recuperado de https://www.migratingmiss.com/street-art-in-granada/
- Davies, B. (2018, Mayo). Spectacular Street Art and Graffiti Tour of Granada – Hidden in plain sight. (El arte de la calle espectacular y la excursión de grafiti de Granada) Recuperado de https://independentatlas.com/travel/street-art-graffiti-tour-granada/
- Fuller, S. (2011, August 2). eHow – The Advantages of Street Art. (Los ventajas del arte urbano) Recuperado de https://www.ehow.com/info_10020699_advantages-graffiti-art.html
- Lonely Planet. (2014, Junio). Granada’s street art. (El arte de la calle de Granada) Recuperado de https://www.lonelyplanet.com/spain/granada/travel-tips-and-articles/granadas-street-art/40625c8c-8a11-5710-a052-1479d27677b5
- Nayler, M. (2014, Junio). The Best Street Art in Granada. (Lo mejor arte de la calle en Granada) Recuperado de https://theculturetrip.com/europe/spain/articles/the-best-street-art-in-granada/
- Stowers, G. (2012, Enero). Graffiti Art. (Arte de Grafiti) Recuperado de https://www.graffiti.org/faq/stowers.html
- Zimmerman, L. (2018, Septiembre). Discovering the Best Street Art in Granada: The Complete Guide. (Descubriendo lo mejor arte de le calle en Granada: La guía completa) Recuperado de https://devourgranadafoodtours.com/street-art-in-granada/
