Trilogía De Federico García Lorca
Introducción
Federico García LorcaLa poesía del autor español Federico García Lorca está marcada por el brillo, la originalidad y el estilo dramático. Sus obras se encuentran entre los mejores ejemplos del drama poético del siglo XX. En el siglo XX, Federico García Lorca, Miguel de Unamuno y José Ortega y Gassett son quizás los españoles más conocidos en los círculos internacionales, Lorca por su poesía y las circunstancias dramáticas de su muerte, los otros dos por sus ideas filosóficas y políticas.
Desarrollo
En España, Lorca fue miembro de la Generación de 1927, en gran parte un grupo de poetas destacados (Jorge Guillén, Pedro Salinas y Rafael Alberti, entre otros). La generación de Lorca, que siguió a la famosa Generación de 1898 de Unamuno, dominó las letras españolas durante la década anterior a la Guerra Civil española. El poeta y dramaturgo español. Su poesía, desde Gypsy Ballads hasta The Poet en Nueva York, fue aclamada internacionalmente. En el teatro, sus primeras farsas balísticas dieron paso a tragedias de feminidad frustrada, como la trilogía Blood Wedding, Yerma y The House of Bernarda Alba.
Fue asesinado por soldados nacionalistas al comienzo de la Guerra Civil Española. Carrera como dramaturgoDurante la década de 1920, Lorca se dedicó a la poesía, pero en la década de 1930 dedicó sus energías al drama. Poco después de regresar a España en 1930, se creó la Segunda República, dando paso a un período de intensa actividad cultural. El propio Lorca se convirtió en uno de los directores de La Barraca, un grupo de teatro itinerante responsable de la presentación de obras de teatro (por lo general de períodos anteriores) en las ciudades de provincia. Al mismo tiempo, Lorca desarrolló sus propias jugadas. Mientras estaba en Nueva York, había escrito Así que pasen cinco años, una pieza surrealista; en 1930 tuvo un exitoso estreno de La zapatera prodigiosa, una brillante obra de tema tradicional andaluz.
El primer éxito dramático resonante de Lorca fue Bodas de sangre, estrenado en 1933, un poderoso drama poético en el que las pasiones vitales pasan por encima de las convenciones sociales establecidas. En 1934, su Yerma, otro drama poético que explora la frustración del instinto maternal, disfrutó de una larga carrera en Madrid. En 1935 vio el estreno de Doña Rosita la soltera, una obra tierna que traza el desvanecimiento de una joven apasionada en la esterilidad de la soltería. Finalmente en 1936 escribió La casa de Bernarda Alba, un drama realista de protesta social, no escenificado hasta 1945. De estas obras, Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba siguen siendo dramas vivientes. Escenificado especialmente por los teatros de la universidad.
Conclusión
En la década de 1930, la producción poética de Lorca disminuyó, pero se distinguió por su alta calidad. Su Diván del Tamarit, escrito alrededor de 1931, pero no publicado hasta 1936, presenta el desesperado estado de soledad del poeta debido a un amor perdido. Su largo poema Llanto por Ignacio Sánchez Mejías (Lamento por la muerte de un torero), cuidadosamente orquestado en cuatro secciones, describe al torero muerto en el ring como un héroe existencial moderno. Sus últimos poemas, Sonetos del amor oscuro, fueron publicados solo parcialmente, debido a su tema homosexual manifiesto. En 1936, al comienzo de la Guerra Civil Española, Lorca se fue a su casa en Granada. Fue detenido por las fuerzas nacionalistas que controlaban la ciudad, tal vez debido a sus conexiones personales, tal vez debido a sus conocidas simpatías por la causa republicana. En la terrible confusión reinante, incluso sus amigos de la Falange no pudieron salvarlo, y le dispararon en la mañana del 19 de agosto de 1936. Las circunstancias completas que rodearon su muerte siguen siendo un misterio.
